实，不只是音乐，很多文艺领域，都是一样的。”纯熙说，闪烁的灯光下，她的脸庞微侧，若有所思。

        吴桐沉默了一会儿，突然眼前一亮，看着孔安问：“对了，Andy，你还记得谱子吗？我们再来合作一次怎么样？”

        “啊？”孔安往台上看了一眼，问：“你们这不是最后一首了吗？”

        “他呢！”吴桐哈哈一笑，，“我自己喊一首encore还不行？”

        不等孔安作出明确的答复，吴桐就率先跑上了舞台，抢过主持人的麦克风，说：“大家好，很开心，今天晚上，我遇见了一位好几年没见的老朋友，我们之间因为音乐有过一段特殊的缘分。我想借这个机会，邀请我这位好朋友和我一起来演绎一首我们共同创作过的作品，它还没有正式发行过，在这里，献给大家。”

        未发行过，成功引起了在场观众的注意，一时间掌声四起。

        “让我们用最热烈的掌声，欢迎Andy      Kong，也是我的同门师弟，曾为我编过一首，我最喜爱的《孔雀传说》！”

        箭在弦上，不得不发。上台，是孔安唯一的路。

        纯熙目送他走向那架蓝黑色的三角钢琴，穿过人群，寻找一个近距离聆听的最佳位置。

        同样的歌词、同样的旋律，因为编曲的不同，呈现出了一种完全不一样的感觉。无愧于吴桐卖关子时说的“未正式发行”。

        去除了多种混杂的和迎合快节奏生活的电子鼓点，回归创作者的最初灵感，全场只剩下一架钢琴的旋律，如一潭清泉徐徐淌，衬托出中西文化交错里的挚诚情怀。

        孔雀东南飞，五里一徘徊。

        这是四年前的吴桐曾经有过的，向经典协奏曲《梁祝》致敬的野心。

        四年后的他同样明白，1958年的作品，能够用小提琴演奏源自东晋的民间传说，和18世纪的伏尔泰对《赵氏孤儿》的大胆改编一样，用文学艺术将中西人民共通的思想表达出来，用艺术这种抽象的形式，打破被缚上枷锁的文化垒，发出德、理想与自由的热切呼唤，创造出属于全人类的神文明。只是这种和谐的共通，并非历史的常客，只能存在于某个特定的时期，像无数哲人引以为傲的文艺复兴一样千年难遇，前无古人，后无来者。

        美好的音乐和时间一样，总是在眨眼间消逝。一曲满着创作者初心的《孔雀传说》，为这场小众而真诚的音乐节画上了圆满的句号。

        留在纯熙眼睛里的，还有那场至真至诚的演奏的余温。

        人群纷纷散去。副导演、摄影师也早已在人中与他们失散。

        场外不知何时下起的小雨破坏了这静夜漫步的气氛。

        吴桐从乐队拿出一把伞递给孔安，：“就剩这一把了，你们两个看能不能将就点……”

        “谢谢。”孔安说。

        “那我就跟我兄弟们一起走了，明天我们还有演出呢！”吴桐说。

        “好。”孔安点，“今天晚上，谢谢你，我很开心。”

        “我也很开心。”吴桐说。

        他们之间有种深入骨子里的默契，不必过多的言语，就能够互通彼此的喜怒哀愁；也不必朝夕相，就能够通过音乐聆听彼此多年的境况。